Van egy bizonyos ismerős profil sok kortárs, nem éppen filmsztár számára, amelyhez Riley Keough illik. Nagy horderejű családból származik (ő Elvis Presley unokája!); fiatalon belevágott a modellkedésbe (első fellépés: Dolce & Gabbana); és feltűnt néhány sikerfilmben ( varázslatos Mike ; Mad Max: Fury Road ). De mivel oly sok hagyományos filmes műfajt száműztek az indie filmekbe és/vagy a streamelésbe, Keough-nak nincs szüksége kasszasiker támogatásra, hogy egyértelmű személyiséget alakítson ki. Az új filmje Zola A 2020-as Sundance-szenzáció, amely július 23-án, pénteken végre eléri a streaminget, megerősíti: Riley Keough generációja legszebb femme fatale-je.
A femme fatale archetípusa – a csábító, titokzatos, ellenállhatatlan nő, aki más szereplőket (általában férfiakat) csábít veszélybe – magát a mozit is megelőzte. De ez a fajta karakter különösen elterjedt az 1940-es évek film noirjában; Barbara Stanwyck belépett Kettős kártalanítás , Rita Hayworth be Gilda ; Lana Turner bejött A postás mindig kétszer csenget . Keough nem kizárólag noirban vagy neo-noirban dolgozik, de amikor mégis, úgy tűnik, hogy ezeket az elemeket még jobban kicsavarja a szóban forgó filmből.
A holnap tumblr legendái
Tartsd a Sötétet (jelenleg a Netflixen közvetítik) például egy vadonbeli thriller, amely különösen sivár noirnak hat, amikor Keough a képernyőn van. Ő a legvégzetesebb, mint Medora, egy nő, aki ír Russellnek (Jeffrey Wright), egy farkasszakértőnek, és Alaszkába csábítja, hogy nyomon tudja követni azokat a farkasokat, akik állítása szerint elvitték kisfiát. Olyan manipulációkba bonyolódik, amelyek számtalan noir-képet népesítenek be, csak a végső céljai egzisztenciálisabbnak és megfoghatatlanabbnak tűnnek. A valódi farkasok nem töltenek annyi időt a képernyőn Tartsd a Sötétet . Ehelyett Medora a femme-fatale szerepét egy elvadultabb (bár még mindig számító) területre viszi, érintve azt a káoszt és gyilkosságot, amelyet Werner Herzog látott. Grizzly Man .
Fotó: Everett Collection
A Los Angeles-i rejtély Az Ezüst-tó alatt egy igazi neo-noir, és Keough-nak olyan munkát ad, ami hálátlan is lehet: Ő Sarah, a gyönyörű, titokzatos szomszéd, aki lenyűgözi és elbűvöli a céltalan, jóképű, csúszómászó Samet (Andrew Garfield). Sam és Sarah egyetlen estét töltenek együtt – félig idillikusan (megköveznek, és egy régi filmet néznek), félig koszosan (sóból és narancsléből falatoznak; Sam egy koszos zacskó) és hirtelen megnyirbálva – mielőtt eltűnik, 20 perc a film. A következő két óra arról szól, hogy Sam különböző trash-kultúra összeesküvés nyúllyukakba utazik, és őt keresi.
Ez azt jelenti, hogy Keough nincs sok helyen Az Ezüst-tó alatt – és hogy olyan emlékezetes képet kell alkotnia, amely meggyőzően kísértheti a film többi részét. Először és többször látható nagy kalapban, napszemüvegben és bikiniben, vizuálisan illik hozzá, Sarah pedig rengeteg femme fatale tulajdonsággal rendelkezik: természetfelettien csábító, annyira azonnal érdeklődik a főszereplő iránt, hogy gyanút kelt, és képes rávezetni őt az erőszak és a rejtélyek világa. De a film ezt a szerepet ambivalenciába fordítja. A klasszikus femme fatale a saját céljaira vonz be egy férfit a világába, míg itt Sam üldözi Sarah-t, fájdalmasan kifejezve azt a burkolt vágyat, hogy ebbe a világba vonzzanak, még azon a ponton is, hogy valóban létezni látszik. A film végén, amikor Sam (spoiler riasztás?) végre megtalálja a lányt, Keough átláthatatlan melankóliát ugrik ki a seb miatt.
Földrengés madár (a Netflixen is streamelve) szintén a Keough-t használja eltűnő csaliként. A film noir képletekkel játszik, Lucyra (Alicia Vikander), egy nőre fókuszálva, aki kelletlenül összebarátkozik Lilyvel (Keough), egy Tokióban élő expattársával. Amolyan szerelmi háromszög van, de a filmben a legérdekesebb feszültség Lucy és Lily között van, különösen akkor, ha nem világos, hogy Lily manipulatív, csábító vagy csak csapnivaló. Lilyben van valami elkeserítően nomád, ami Keough üzletének is része Amerikai méz , ahol a tinédzser-szökött tinédzserekből álló rongyos legénységet alakítja, aki magazin-előfizetéseket árul Amerika-szerte.
Ez elvezet bennünket Zola , amelyhez hasonlóan Keough is elcsábít egy nőt nem éppen szexuális feltételekkel. A film igaz történeten alapul, amelyet egy hatalmas Twitter-szálon keresztül közvetítenek, Zola (Taylour Paige), pincérnő és valamikor egzotikus táncosnő megrázó és sötéten vicces szerencsétlenségeit követve, aki úti kirándulásra indul új barátjával, Stefanival ( Keough). Állítólag Floridába készülnek egy jövedelmező táncos éjszakára, de Stefani elég információt visszatart ahhoz, hogy Zolát jogos veszélybe sodorja. Következnek a stricik, fegyverek és emberrablások.
yellowstone 1. évad 7. rész
Vad eredettörténete és mozgalmas stílusa alapján Zola úgy tűnik, hogy mániákus és ütős lesz – a TikTok életre kel. Janicza Bravo rendező ehelyett ködösebb és zónásabb lesz, keverve a régi médiát az újjal: többnyire szemcsés, 16 mm-es filmre forgat, miközben a jeleneteket folyamatosan megjelöli a push értesítések hangjaival. Hasonlóképpen, az a karizma, amelyet Keough Stefaninak idéz, nem pusztán végzetes női csábítás. Új ismerősét szex-pozitív női kötődésekkel csábítja, szórakozást, pénzt és még egy csipetnyi költségvetési csillogást is kínál – hiszen szinte kizárólag a kulturális kisajátítás nyelvén beszél, egy fehér nő a fekete hangjára. Ez a kulturális nevelés része, affektálás, vagy mindkettő? (Ettől függetlenül Paige aluljátszott reakciói Keough Black-cent szokatlanabb bevetésére felbecsülhetetlen értékűek.) Amikor a film szünetet tart Stefani számára, hogy elmesélje a történet saját oldalát, amelyet egy Reddit-szálból idéznek, nem pedig a Twitterből, akkor hatással van egy a szentebbnél szentebb fehérlány tisztaság – a szemérmetlen manipuláció markánsan eltérő (és meglehetősen sikertelen) formája.
Zola néha fél attól, hogy megpróbáljon sok mindent összeadni; a karakterek szándékosan statikusak, és a film hirtelen véget ér, mintha az eredeti tweetektől túlságosan eltávolodva szentségtörés lenne a talált művészi tulajdonságaik ellen. De ez némi értelmet nyer Keough másik munkája révén. Femme fatale-ei a regionális ikonográfiában játszanak szerepet: In Tartsd a Sötétet , elmerül – szó szerint, egy ponton – az alaszkai vadonban, miközben karaktere Amerikai méz konföderációs zászlós bikiniben érvényesül. Ban ben Ezüst-tó , ő egy Los Angeles-i fantasy. Zola megtestesült Floridává változtatja; hogy Stefani gyakorlatilag nem ott lakik, szinte inkább floridaivá teszi, rövidlátó ambíciójú turistává. A regionalizmus, akár valós, akár képzelt, szereplői misztikumának részévé válnak – ez egy olyan magyarázat (vagy kifogás), amely sohasem fér bele. Felejtsd el, ez Silver Lake. Vagy Tampa. Vagy Alaszka.
Fotó: Everett Collection
Ezek a karakterek nem egyszerűen arra használják a képüket, hogy elérjék, amit akarnak; némelyikben ezekben a narratívákban a tipikus férfias pofátlanság végül egyáltalán nem jelenik meg bennük. Inkább Keough frissíti és elhomályosítja a femme fatale szerepét egy bonyolult megismerhetetlenséggé, amely nem tragikus és nem gonosz. Fatale nőstényeket hoz létre, akik – véletlenül vagy sem – azon zsákmányul, hogy milyen keveset tudunk egymásról.
hogyan nézhetem meg az összes nfl 2021-es játékot
Jesse Hassenger egy Brooklynban élő író. Rendszeres munkatársa a The A.V. Többek között a Club, a Polygon és a The Week. Podcastokat küld itt: www.sportsalcohol.com és hülye vicceket tweetel @rockmarooned .
Hol lehet streamelni Zola