„The Wolverine” 10 éves: Ritka példa egy szuperhősfilmre, amely ügyesen kerüli a pácolást tiszta fehérfiú-szorongással

Milyen Filmet Kell Látni?
 
Powered by Reelgood

Amikor beállított képek Hugh Jackmanről, amint Wolverine szerepét ismételgeti a közelgőben Deadpool 3 a közelmúltban megjelent az interneten, a legtöbb reakció a két tábor valamelyikébe esett: a rajongók maguk mellett izgatottak, hogy Jackman gyorsan gyógyuló, fémkarmos Wolverine-je képregényesen pontosabb sárga-kék jelmezt ölt; és a rajongók csalódottan látták, hogy a karakter végét olyan megrendítően ábrázolták James Mangold 2017-es filmjében. Logan , (valamilyen módon, akár idővonal-ugrás, akár multiverzálás) visszavonásra kerülne a Ryan Reynolds-szal való tréfálkozás kedvéért. Logan talán néhány Mangold legújabb filmjét nézõ nézőnek is eszébe jutott, Indiana Jones és a sors tárcsa , talán azon töprengve, hogy az új film nem olyan kielégítő, mint az író-rendező korábbi betörése egy karizmatikus filmcsillag által megtestesített, régóta futó péphős elküldésére.



A fanboy és a kritikus konszenzusa kb Logan helyes; ez egy szokatlanul megindító és kemény elméjű szuperhősfilm, amely nem fél szembesülni a sajnálattal és a halandóság érzésével, amelyet a legtöbb képregényadaptáció szívesen elpattan tetszés szerint. Kár azonban ez az elismerés Logan látszólag a másik James Mangold által rendezett, Hugh Jackman főszereplésével készült Wolverine-film rovására ment, amely úgy tűnik, mintha háttérbe szorult volna a 2013 júliusi bemutatása óta eltelt évtizedben: A Wolverine . Bizonyos szempontból a rosszul tekintett X-Men eredete: Wolverine még mindig jobban emlékszik; 2009-ben nagyobb sikert aratott, és benne van Ryan Reynolds első felbukkanása Deadpool szerepében, jóllehet gazfickós formában, mire a film eljut az undorító, CG-vel sújtott fináléig. De az elmúlt tíz év további szuperhősfilmjei, örökölt folytatásai és örökkévaló franchise-ok csak megerősítették a meggyőződésemet, hogy A Wolverine az egyik legjobb a maga nemében.



A film egyik nagy erőssége az a magabiztosság, hogy nem ragad sem az elején, sem a végén. Ez talán ellentmondónak hangzik; a kiterjesztett univerzumú filmek nézése miatti frusztráció része a szüntelen, önmagát állandósító közep érzése. Ennek azonban nem kell így lennie. Túl sok szuperhős-saga foglalkozik középkori történeteivel, vagy az eredetüket folytatva, vagy rohanva söpörni a hősök történeteit egy nagyobb küzdelembe, néha szembeállítva egyéni jellemfejlődésükkel. Időnként kapsz valami olyan jót, mint Amerika Kapitány: A tél katonája ; gyakrabban kapsz valami olyan túltömött és kopaszan átmenetit, mint Amerika Kapitány: Polgárháború .

nézd meg a South Park 24. évadját
THE WOLVERINE, brit plakát, Hugh Jackman, 2013. TM és szerzői jog © Twentieth Century Fox Film

Fotó: Everett Collection

A Wolverine olyan, mint A téli katona főhősére még szorosabban összpontosítva; egyik szereplője sem játszik főszerepet a jövőbeni X-Men filmekben, és aki újra felbukkan, úgyis csak felfogja és újrajátssza. Ennek ellenére a film nagyon inkontinuitásban van elődeihez képest; Logan azzal kezdődik, hogy száműzte magát a vadonba, és azzal a bűntudattal él, hogy megmentette a világot egy megszállott Jean Gray meggyilkolásával az év végén. X-Men: The Last Stand , egy kifejezetten szörnyű film. Sok szempontból, A Wolverine egy furcsa történet, az első három X-Men film utóirata, mielőtt az idővonalukat megzavarták volna az események A jövendő múlt napjai , amely a következő évben jelent meg. Ez az egyszeri természet, a már amúgy is zavarba ejtő X-Men folytonossággal kombinálva szokatlan mozgásteret ad a történetnek; lehet, hogy ez a legkevésbé szági film az egész X-Men sorozatban.



Egy híres képregénytörténet laza adaptációjában Wolverine-t Japánba idézi egy régi barátja: egy japán katona, akit Logan véletlenül megvédett egy A-bomba robbanásától a második világháború vége felé, amikor hadifogoly volt. Nagaszaki kívül. Az ezt a kapcsolatot megalapozó nyitó szekvencia recseg-ropog a pépszerű alternatív történettel, ami Mangoldot jó jelöltként tehette Indiana Jones-ba. Ez az a fajta félig ünnepélyes, félig nevetséges történelmi összefonódás, amely játékosabbá és megalapozottabbá teszi az X-Men filmeket, mint az MCU zárt láncú szappanoperája. Ez egyúttal egy olyan történet kiindulópontja is, amely inkább nagyít, mint kicsinyít. Mangold azon kevés rendezők közé tartozik, akik a 2000-es és 2010-es évek nagy részében a Róka-erdőt – azt a kanadai vadont, ahol Fox – vélhetően költségcsökkentési okokból – leköti a szuperhősök küldését. Itt érjük utol Wolverine-t, aki tökéletes folytatásra kész nagy, bozontos szakállt növesztett, az erdőben alszik, és kölcsönös tiszteletet közvetít a medvével. Ez egy szólófilm, amely valóban (de mégis szórakoztatóan) magányosnak hat.

Lásd még

„The Wolverine” a Disney+-on: Igazságszolgáltatás Yukio számára!

Egy egész filmsorozatot kellett volna beszereznünk... Által Brett White Twitter @brettwhite

Amint a Wolverine eléri Japánt, a filmben a krimi-intrikák (jó, talán néha a krimi-filmek kalandja) keverednek a képregényes akciókkal (különösen, bár nem kizárólagosan a Blu-ray-en kiadott bővített változat, amely jelentős 10 percet ad hozzá felvételről), miközben megpróbálja megvédeni Marikot (Tao Okamoto), a katona unokáját. A film díszlete is visszatartja Logant attól, hogy tiszta fehér-fiús szorongással pácolódjon; ez az a ritka szuperhősfilm, ahol a szereplők meg sem közelítik a többségi fehér férfiakat. Logan de facto segítője például Yukio (Rila Fukushima), egy kardforgató testőr, aki egyszerre rendelkezik az előrelátás és a kifogástalan divatérzék képességeivel – pontosan az a fajta mélyreható képregénykarakter, aki bőséges képernyőidőhöz juthat egy kevésbé epikusban. kaland.



THE WOLVERINE, Rila Fukushima, 2013. ph: James Fisher/TM és szerzői jog ©20th Century Fox Film Corp. Al

Fotó: Everett Collection

A Mangold a kevésbé epikus téren jeleskedik, ami úgy hangzik, mint egy hátrahökkent bók, amíg egy csomó nindzsa meg nem nézi, amint nyilakat lövöldöznek Wolverine-re a havas háztetőkről. Ban ben Dial of Destiny , a rendező olyan irigylhetetlen helyzetbe kerülhetett, hogy megpróbálja utánozni Steven Spielberg díszletdarabjainak elsajátítását, de akciósorozatai A Wolverine Tökéletesen méretezhetőek: egy Yakuza által felbujtott közelharc a temetésen, egy elragadó szembenézés egy golyós vonat tetején (mindkettőben elütötték Dial of Destiny és az idei nyár legújabb Lehetetlen küldetés részlet), és többek között az a havas nindzsatámadás. (A besorolatlan vágásban van egy törölt szekvencia visszaállítva, ami szórakoztatóbb, mint az azóta érkezett szuperhős-akciósorozatok körülbelül háromnegyede.) Ross Emery remekül kihasználja az árnyékokat és a színpompákat (mint például Yukio vérvörös haja); A Wolverine valójában úgy néz ki, mint egy igazi film, nem pedig a Zoom hívások és az FX demók összetettsége. A temetési harcban Emery és Mangold közeli felvételeket és sekély fókuszt használ, hogy fokozza a film kapcsolatát Wolverine nézőpontjával – ez nem mindig könnyű feladat egy szuperképességű karakter számára.

Igaz, ez egy kicsit könnyebb, ha a Wolverine mutáns gyógyító faktora jelentősen csökken; a film elején felajánlották neki a lehetőséget, hogy megszabaduljon olykor gyötrelmes hatalmától, amely lehetővé teszi számára, hogy potenciális évszázadokig éljen (elgondolkodik, visszautasítja, aztán úgyis megtörténik). A lekapcsolt szuperhős olyan gyakori trópus, hogy a Wolverine szólófilmek kétharmadának része; Logan majdnem ugyanazt csinálja, csak úgy Superman II és Pókember 2 és Vasember 3 , többek között. De különösen hatásos a Wolverine filmváltozatára, mert Jackman zord fájdalmat szenved el, mióta bemutatkozott a karakterként: Az első film elején valaki megkérdezi, hogy fáj-e, amikor fémkarmai átpattannak az ökleiben. Minden alkalommal, mondja halkan – és Jackmannek elegendő karizmája van ahhoz, hogy elkerülje az esetleges önsajnálatot. Nézni, ahogy kiütik, és végig vérzik A Wolverine a jelenet természetes kiterjesztésének érzi magát. (Ez is megerősíti Jackman rokonságát Harrison Forddal, egy másik olykor zord filmsztárral, aki felváltva lehet vicces és érzelmileg sebezhető, amikor ütést kap.)

A Wolverine megerősíti Hugh Jackman rokonságát Harrison Forddal, egy másik olykor zord filmsztárral, aki felváltva lehet vicces és érzelmileg sebezhető, amikor ütést kap.

Kicsit zavarba ejtő, hogy a film hogyan kezeli Logan Jean Gray iránti vágyát meghatározó romantikus tragédiaként, tekintve, hogy a két karakter valójában milyen kevés időt tölt együtt a filmekben a halála előtt. De még ez a drámai hamisítás is komoly probléma Az utolsó állás , itt valahogy működik, mert Wolverine azon a fajta kapcsolaton rögzül, amelyet egy normálisabb, hagyományosan halandó életben kovácsolhatott össze. Logan durva végpontot képzel el egy ember számára, aki több mint egy évszázada végzi a szuperhős munkáját, jóval azután, hogy a normális élet elkerülte. A Wolverine nem egészen elégikus; nem arra tervezték. Mégis van némi drámai erő, amikor azt látjuk, hogy Logan újra megszokja ezt a szupererős életet, még akkor is (vagy különösen), ha ez azt jelenti, hogy felvállalja sötétebb hajlamait. A film erőszakhoz való hozzáállása – hogy azt nagy vonakodással kell felvállalni, és egyben nagyon-nagyon menő is – nem különösebben árnyalt. Rozsomák karakterként való kezelése azonban kiváló: Jackman és Mangold adaptációjában az erőszak eszköze, aki megpróbál távolságot tartani, miközben elkerülhetetlenül visszahúzódik az emberiség apró konfliktusaiba, majd mindent megtesz, hogy karmaival a jó irány. Kár, hogy az azóta eltelt tíz év alatt A Wolverine , több szuperhősfilm még nem jelent meg ilyen tiszta látásmóddal és jellemrajzzal. Nehéz hatalmas összegeket elveszíteni egy ilyen lecsupaszított és kielégítő filmért A Wolverine .

Jesse Hassenger egy Brooklynban élő író. Rendszeres munkatársa a The A.V. Többek között a Club, a Polygon és a The Week. Podcastokat küld itt: www.sportsalcohol.com és hülye vicceket tweetel @rockmarooned