Streamelje vagy hagyja ki: „A francia feladás” a Hulu-n, amelyben Wes Anderson tovább tökéletesíti csodálatos sajátosságait

Milyen Filmet Kell Látni?
 

A francia feladás most a Hulu-n – Wes Anderson új, fantáziadús képzeletrepülése, egy olyan alkotás, amely a filmrendezői pályához hasonlóan megköveteli, hogy bárki, aki beszél róla, használja a „fancy” szót főnévként. Továbbá a „bolondozás”, „szeszélyes”, „melankolikus” és „száraz-éj” szavak. És „csipesz”. Nem szabad elfelejteni a „twee”-t. Anderson filmjei sok mindenről szólnak, de mindenekelőtt „csípős”. Ha ez nincs az útból, folytathatjuk a film értékelését, amely a Covid-járványnak köszönhetően másfél évet késett, és elegendő csillagerővel felvértezve egy naprendszer felmelegítéséhez: Ez az a hely, ahol azt mondanám, hogy Tilda Swinton főszereplője, a többi nem számít, de Frances McDormand és Bill Murray is szerepel benne, szóval egy ilyen kijelentés túlságosan javíthatatlan lenne. Ha a történet nem a kansasi Libertyben, egy igazi városban játszódik, hanem a franciaországi Ennui-sur-Blasében, egy hamis városban, és ennek ellenére soha, de soha nem unalmas.



A FRANCIA FELSZÁMÍTÁS : streamelje, VAGY KIHAGYJA?

A lényeg: A The French Dispatch egy magazin, „a Liberty, Kansas Evening Sun nagyrészt olvasatlan vasárnapi melléklete”, hogy a film sok-sok ütésének egyikét adja át. Ennek ellenére láthatóan hatalmas költségvetéssel rendelkezik, valószínűleg azért, mert ez a film nevetséges, és egyáltalán nem tükrözi a valóságot a legcsekélyebb mértékben sem, kivéve, ha legalábbis érzelmileg igen, vagy mert 1975-ben játszódik, amikor az újságírásnak volt tényleges értéke. A Dispatch egy műholdas iroda, amely a franciaországi Ennui összes fontos történetéről tudósít mindenki számára Amerika szívében. Arthur Howitzer, Jr. (Murray) szerkesztő meghalt, és a Dispatch vele fog menni. Szégyen. Jó írókat alkalmazott – „az ő emberei voltak” –, közülük hárommal is találkozunk, hiszen pályafutásuk talán legszebb és legmegrendítőbb történeteit mesélik el.



Az első a J.K.L. Berensen, akit Swinton úgy alakított, mintha legalább 40 százalékban a felső állkapcsa lenne. (Csak úgy hangzik, mintha több foga van, mint esze.) A közönség előtt előadást tartva Moses Rosenthaler (Benicio Del Toro) történetét meséli el, egy mesterművész, aki történetesen pszichotikus és öngyilkos gyilkosságot is elkövet. 10 éve van börtönben, de még 40 éve van hátra. Találkozunk vele, amint Simone (Lea Seydoux) meztelen alakját tanulmányozza, egy börtönőr, akivel szerelmi viszonyt folytat. A festménye egyáltalán nem hasonlít a meztelen Simone-ra. Ez elvont. Szintén remekmű, ha hiszed Julian Cadazio (Adrien Brody) rabtársának, egy műkereskedőnek, aki meg akarja vásárolni a festményt. Mózes azt mondja, hogy 50-be fog kerülni, nem, 75 cigarettát, de Julian 250 000 frankot ad helyette. Julian kiszáll, Moses-t a művészvilág nagy felpörgetett reménységévé változtatja, és megvárja, míg a megkínzott festő Simone-t használja múzsájaként, és megpróbálja felülkerekedni belső fájdalmán, hogy elkészítse következő nagyszerű alkotását. HÁROM ÉV UTÁN felolvas egy feliratot, és a szavak alig halványodtak el a képernyőről, ahogy Julian felkiált: „Három év múlva!”, és mindannyian nevetünk, mert talán mulatnak az ilyen dolgok, és/vagy Julian ingerültsége. , és a várakozás, amelyet Mózes új festményének leleplezése iránt hordoz.

A Part deux egy darab a Dispatch „Politika/költészet” című rovatából, ami megmagyarázhatja, miért nem olvassa szinte senki a magazint. Lucinda Krementz (McDormand) írónő újságíróilag nem tud, miközben tudósít egy diákforradalomról Ennuiban – valamit arról, hogy a fiúk be akarnak jutni a lánykollégiumba. Lucinda ágyban köt ki a mozgalom drasztikus és szenvedélyes vezetőjével, Zeffirellivel (Timothee Chalamet). Legépel egy kiáltványt, ő pedig megszerkeszti, és hozzáfűz egy mellékletet. Számolj, és a romantika hátborzongató, de ez Franciaország, ne feledd. Mindenesetre kifogásként felhoznak pár elvetemült sort az újságírói semlegesség lehetetlenségéről, és egy kis után a fiút a lázadó Juliette (Lyna Khoudri) felé löki. A forradalom és Zeffirelli sorsa fogja meghatározni, hogy Lucinda darabja kemény hír vagy emberi érdeklődésre számot tartó történet, de nem árulom el, melyik.

hány epizód a 3. évad, yellowstone

Végül Roebuck Wright (Jeffrey Wright) nem csak a konyháról ír, hanem emlékszik minden szavára, amit valaha írt, és milyen sorrendben, amit egy televíziós interjúhoz tesz, elmondva Nescaffier hadnagyról (Steve Park), egy szakácsról szóló darabját, aki hihetetlenül finom ételeket készít az Ennui rendőrségnek. Azt hinné az ember, hogy a sztoriban bocsánat szendvicsek és ócska fánkok szerepelnek, de nem, inkább arról szól, hogy a biztos fiát (Mathieu Amalric) hogyan rabolta el egy balettpapucsos szélhámos (Edward Norton), a visszaszerzési kísérletről, és arról is. talán arról, hogy Roebuck-ot meleg volta miatt börtönözték be, ahol ugyanabban a cellában foglalta el, ahol jelenleg egy kis furcsa ember volt, akit Willem Dafoe alakít. Mindennek megvannak az okai, az emberrablási összeesküvés eredménye, és a pazar ételekről készült fincsi fotózás, miközben a rendőrség tervet készít a fiú megmentésére.



Fotó: Searchlight Pictures/Courtesy Everett Collection

Milyen filmekre fog emlékeztetni?: Hiperbolikusnak tűnik azt állítani, hogy Anderson filmjeinek nincsenek egyértelmű hivatkozási pontjai, de nagyjából igaz. Ő egy eredeti. Tehát ahelyett, hogy az összes filmjét felsorolnák, itt van egy erősen szubjektív legjobbtól a legkevesebbig rangsor, amely az évek múlásával és a perspektívák alakulásával változhat. A francia feladás óhajtva középen, mert nem telt el elég idő ahhoz, hogy alaposan felmérje kitartó erejét, és sajnálattal az alacsony helyezés miatt. Fantasztikus Mr. Fox , aminek talán a sz. 1:

  1. Rushmore
  2. A Grand Budapest Hotel
  3. A Royal Tenenbaums
  4. Fantasztikus Mr. Fox
  5. Holdfény királyság
  6. A francia feladás
  7. Palack rakéta
  8. The Life Aquatic Steve Zissouval
  9. Kutyasziget
  10. A Darjeeling Limited

Érdemes megnézni a teljesítményt: A korábban nem említett nagy horderejű szereplők: Bob Balaban, Henry Winkler, Liev Schreiber, Saoirse Ronan, Christoph Waltz, Elisabeth Moss. Mégsem röhögtetett meg senki, mint Lois Smith, aki Upshur „Maw” Clampette-et alakította, egy művészeti rajongót, akinek nehéz igás húzása van, és az atomfórumra törekvő bohózatra törekszik.



Emlékezetes párbeszéd: Deadpan persze:

Zeffirelli: Miért sírsz?

film ez mi vagyunk

Lucinda Krementz: Könnygáz. Ezenkívül azt hiszem, szomorú vagyok.

Szex és bőr: Az IMDb szerint a „szex és meztelenség” tartalom „súlyos”, de jesszusom, ez csak egy vagy négy kép a férfiakról és nőkről ruha nélkül.

Felvételünk: Pontosan mit jelent mindez? Egy Wes Anderson film, ez az. Wes Anderson film… önmagáról? Némileg. Valami más? A hosszú távú újságírás ritka és átgondolt típusa, amely minden bizonnyal jobb az alkotóinak objektivitásbeli hiányosságaira és arra való hajlandóságára, hogy történeteik érzelmeiket és személyes érzéseiket tükrözzék. Van-e nagyobb leírás Drezda második világháborús bombázásáról, mint Kurt Vonnegutról? Ötös vágóhíd ? Valószínűleg nem. Lehet nézni A francia feladás az „átfogó témák” keresésében, de azt hiszem, felfelé nézel, amikor le kellene nézned, a forgatókönyv padlódeszkája alá, ahol a jó írók szíve lakik, dobozokban, árulkodó pulzustól lüktetve, hangosan és végtelen. Mert a jó írók nem ragaszkodhatnak az egyszerű tényekhez, megfigyelésekhez és leírásokhoz, és nem tudnak elszakadni az empátia érzésétől.

Újságírói kötelezettségeimben elvétve nem emelném ki, hogy az írók vonzóan vicces és összetett ábrázolását bemutató film nagyon jó módja annak, hogy pozitív kritikákat kapjunk. (Azt mondanám, hízelgésnek tűnik, de a jó írók hajlamosak irtózni attól, hogy jó írók.) Anderson azonban több mint két évtizede élvezi a pozitív kritikákat, még olyan filmek esetében is, amelyek nem írókról szólnak. Ez messzemenően elmondható, hogy Anderson a bázisára játszik A francia feladás , és ezzel tökéletesen meg is elégszik, tökélyre téve gyors eszű technikájának apróságait. Tehát itt van minden, ami összeadódik egy Wes Anderson-filmben:

Netflixen nézhető műsor
  • Fészekbaba-elbeszélések
  • Visszafogott és szigorúan modulált előadások egy abszurd nagy nevű együttestől (sokan, akik korábban Wes Anderson filmekben szerepeltek)
  • Szimmetria, szimmetria, szimmetria
  • Oldalsó görgetéses követési felvételek
  • 2-D laposság
  • Rengeteg szöveg a képernyőn
  • Hangos elbeszélés
  • Tárgyak és/vagy emberek gondos elrendezése egy felvételben
  • Megkülönböztető színpaletták
  • Szomorú/magányos/merengő, iróniával/szatírával/paródiával álcázott aljzat
  • A valóság felfokozott ábrázolása
  • Rendkívül részletgazdag díszletek, amelyek néha csónakok, repülők vagy épületek keresztmetszeteit ábrázolják
  • Konvolúció

Több az anderzonizmus is. Ezek csak a nagyok, mindegyik beleszámít Elküldés , bőséges ásókban, Anderson modorossága talán minden eddiginél hangsúlyosabb különcségében és összetettségében. Tehát gondolja magát figyelmeztetettnek, ha belefáradt az ilyen dolgokba, de miért tenné? Anderson két-három évente ad ki egy új filmet, és kétségtelenül ez az egyetlen film, amely így néz ki, hangzik és érezhető a két-három évből. Soha nem mulasztja el, hogy komédiát és pátoszt találjon furcsa karaktereiben, akik díszesen kialakított kis dobozokban élnek, egy olyan világban, amely vizuálisan fantasztikusabb, mint a miénk, de olyan világban, amely gyakran hasonlít megrendítő érzelmi pénznemében. Következtetés: Wes Anderson egyre jobban tud Wes Anderson filmeket készíteni.

Felhívásunk: És szeretjük a Wes Anderson filmeket, igaz? Jobb. streamelje.

John Serba szabadúszó író és filmkritikus, a michigani Grand Rapidsben él. Olvasson többet munkáiról itt johnserbaatlarge.com .

Hol lehet streamelni A francia feladás