Adatfolyam:
Foo Fighters: Vissza és Forth
Emlékszel, amikor Dave Grohl csak nagyon jó dobos volt? Tudom, nehéz. 30 évet kell visszamenned, ha akkor még születtél. Amióta Grohl 1986-ban debütált a csapdakészlet mögött az elfeledett Washington DC-s hardcore zenekarral, a Mission Impossible-val, Grohl az 1990-es évek talán legfontosabb albumán játszott, rengeteg lemezt adott el Foo Fighters együttesének frontembereként, dokumentumfilmet rendezett a híres felvételekről stúdió Sound City névre keresztelt nyolc részes minisorozatot készített Sonic Highways a Foo nyolcadik albumának felvételéről és az amerikai regionális zenei élet története, mellékszereplőt alapított a Led Zeppelin egyik haverjával, és a valódi rock n ’roll zenei képviselője volt, valahányszor a zeneipar úgy ítéli meg, hogy észreveszik. Nem hibáztathatja az embereket azért, mert rosszul vannak a sráctól, úgy értem, azon kívül, hogy a Foo Fighters-showkat minden este eladják a jelenlegi főturnéjukon.
A 2011-es dokumentumfilm Foo Fighters: Vissza és Forth volt az első alkalom, hogy hallottuk, hogy Grohl hosszasan beszélt magáról. Megjelent, hogy egybeessen a zenekar hetedik albumával, Elpazarló fény , és immár a Netflixen is streamelhető, nyomon követi a zenekar történetét a kezdetektől az album létrehozásáig. Rámutat Grohl elmúlt évtizedes működési módjára is; hogy érdekes dolgokat tartson magának és zenekarának azzal, hogy minden új kiadást eseménydé alakít, amelyet dokumentumfilm, dokumentumfilm-tévésorozat, különleges koncertkörút, vagy más shenanigans egészít ki, hogy ez több legyen, mint az írásbeli szokásaid, lemez, turné, szabadidő, írás, lemez, turné, szabadidő, ad infinitum.
Ugyanúgy, mint vele Sound City és Sonic Highways , Grohl zenei kezdeteit a különféle zenei hősök imádatához köti. A nyitómontázs kedvenc művészeinek zenéjét jeleníti meg, a Queen-től Motörhead-en át a Hüsker Dü-ig, valamint gyerekként a Foo Fighters otthoni filmjeit. Grohl ezután elárulja, hogy a legnagyobb gyerekkori fantáziája az volt, hogy kedvenc zenekarához dobot töltöttek egy show-n, ami nagyon vicces, tekintve, hogy alapvetően ebből karriert csinált. Miután fogait vágta a D.C. punk színpadán, Grohl belépett a Seattle-ben fellépő Nirvana grunge együttes dobszékébe, amely az összesített harmadik dobosuk. Grohl szerint a zenekarral együtt zenélni egyszerű, tiszta és valóságos volt.
Az ugrástól kezdve Grohl sugárzó keleti parti ambíciója ellentétben állt énekese visszavonuló melankóliájával. Míg a Nirvana áttörő albuma Nem fontos hírnevet és szerencsét hozott, ez anatóma volt Cobain számára, akinek az önértéke punk hitelességéhez kötődött. Pat Smear-t, az L.A. punk legendák The Germs gitárosát a vége felé hozták, hogy testesítse meg az élő hangot és könnyítsen a hangulatban, de Cobain drogproblémái kihozták a legjobbat. Az énekes 1994. április 5-én vette életét, majd Grohl azt mondta, hogy zsibbadt, és Smear kilépett a zeneipartól.
A rosszullét megingatásához Grohl ’94 végén lefoglalt egy hét stúdióidőt, és egy csomó dalt rögzített, amit írt, és maga játszotta az összes hangszert. Ez a felvétel a Foo Fighters bemutatkozó albuma lesz, amelyet a következő nyáron adnak ki. Grohlnak volt egy lemeze és egy bandaneve, de nem volt zenekara. Szerencsére a Seattle-i emo rockerek, a Sunny Day Real Estate szakítottak akkoriban, és Grohl basszusgitáros Nate Mendelt és dobost, William Goldsmithet toborozta új zenekarába, akik a Smear-t második gitáron hozták jó mérlegre.
Bár a Foo Fighters nem önálló projekt, hanem együttes, kétségtelenül Dave Grohl Zenekara. Nem mindig volt könnyű megtalálni az egyensúlyt a csoportos törekvés és a zenekari vezető művészi elképzelése között, és Előre-hátra nem zárkózik el a csuklás megbeszélésétől. Legfőképpen Goldsmith abbahagyta, miután Grohl újból felvette a dobfelvételét a zenekar második albumának fárasztó felvételein. A szín és az alak . Grohl zsarut ad a tisztességtelen elvárásokkal szemben, de bocsánatkérő, ha azt akarja, hogy a dalok megfeleljenek a hatalmas dobolási normáknak. Hasonlóképpen, a második gitárost, Franz Stahl-t, aki a közúti fáradt kenetet váltotta fel, és Grohl-val játszott a súlyos Scream-legendákban, szertartástalanul rúgták ki telefonon, amikor a játéka nem szólt a zenekar többi tagjával.
Heather dubrow új otthona
Sajnos, mire az összes tagsági hullámvölgy leomlik Taylor Hawkins dobos és Chris Shiflett gitáros mellett, Foo Fighters: Vissza és vissza meglehetősen hétköznapi mosodalista jellegű újraszámlálásba kezd az egyes albumok létrehozásáról és a zenekar eredményeiről. Hármasban vesznek fel, aztán Taylor OD-k, majdnem szakítanak, aztán nem, kétszer felvesznek egy albumot, majd dupla albumot vesznek fel, aztán visszatér a Smear, ami furcsa, de aztán klassz, aztán a Wembley Stadionban játszanak, amelyet a zenekar fennállásának csúcspontjaként kezelnek.
A film a film felvételével zárul Elpazarló fény Grohl encinói garázsában, amely inkább EPK-nak érzi magát, mintsem egy narratív film részének. A foglalkozások között a zenekar a medencében kavargat a gyerekeivel, ami alkalmas arra, hogy a Foo Fighters lett a kiemelkedő Gen X Dad Rock zenekar, és elmondta a fiataloknak a Minor Threat fontosságát, vagy interjút készített Obamával az iTunes lejátszási listájáról. Grohl egy közhely alapján fejezi be a filmet, mondván: rosszul érzem magam a rossz dolgok miatt, jól érzem magam a jó dolgok miatt, de semmit sem változtatnék.
Nézni Foo Fighters: Vissza és vissza hat év múlva úgy érzi, mintha Dave Grohl későbbi próbálkozásai szárazon futnának a zene és a filmkészítés egyesítésében. És bár ez az idõpontig a zenekar megfelelõ krónikája - a pokolba, még a legjobb hosszú formájú zenei videóért is elnyerte a Grammyt -, hiányzik belõle a többrétegû elbeszélés. Sound City és Sonic Highways , ami ezeket a törekvéseket érdekesebbé tette, mint az átlagos zenekari doc. Elmondva, ellentétben a későbbi darabokkal, Előre-hátra nem Grohl, hanem az Oscar-díjas James Moll rendezte. Mint Dave Grohl tudja, néha, ha azt akarja, hogy valami jól legyen, akkor csak magának kell megtennie.
Benjamin H. Smith New York-i író, producer és zenész. Kövesse őt a Twitteren: @BHSmithNYC.